孟云飞 孙秀明/文
晋人不仅向内心发现了自己的深情，而且也向外发现了自然。行书到了魏晋时期，很快成为文人士大夫的性情之书，生活之书。书札信函，边思边书，或真或草，笔墨之间传达出书者或喜、或悲、或感伤、或舒雅的浓郁情感色彩。张怀瓘在《六体书论》中准确描述了行书的形体：“晨鸡踉蹡而将飞，暮鸦联翩而欲下。贵其家承蹑不绝，气候流通。逸少则动合规仪，调谐金石，天姿神纵，无以寄辞。”“子敬宏逸遒健，过于家尊。”可以说，正是王羲之、王献之在行书领域的探索，为行书打上了天下第一书的标签，以他们的翩翩君子之风，挥洒出独领风骚的魏晋风度。
天下第一行书《兰亭序》，是在王羲之微醉状态下，无意为书，心手双畅的杰作；以气韵生动，自然流畅，潇洒飘逸的笔墨，描述在天朗气清，惠风和畅的暮春之初，群贤毕至的修禊雅集盛况，在仰观宇宙，俯察地理，游目骋怀中，抒发修短随化，趣舍万殊的生死观，对天道轮回的豁达感知观。醉书《兰亭》以近似于真书起笔，愈行愈草，边思考边书写，心手相应之中，传达心灵的律动。
《兰亭序》之所以被誉为天下第一行书，正因为它是在一种中庸之思挥运下阐发出的中和之象。什么是中庸？什么是中和？子思在《中庸》篇中说：“天命之谓性，率性之谓道，修道之谓教。道也者，不可须臾离也，可离非道也。是故君子戒慎乎其所不睹，恐惧乎其所不闻。莫见乎隐，莫显乎微，故君子慎其独也。喜怒哀乐之未发，谓之中；发而皆中节，谓之和；中也者，天下之大本也；和也者，天下之达道也。致中和，天地位焉，万物育焉。”而王羲之作为王家世族的传人，一方行政长官，饱受儒学思想熏陶，骨子里皆是匡时扶世的儒家思想；但东晋是一个南北分裂，社会秩序混乱的年代，王朝更迭频繁，王氏家族也信奉五斗米道，以佛道之思寻求思想的解脱，二者在他的心中形成矛盾对立的统一体。孔子说，四十而不惑，五十而知天命，羲之写《兰亭序》正好五十三岁，并且，此时的他因做王述部下深以为耻，称病辞官，写下《告誓文》，发誓不再出仕做官。整日游山玩水、谈玄炼丹、寄情于书；其泛舟东海，游目骋怀，希望向天人合一的文化空间寻求心灵的寄托。
永和九年三月三日，他与孙统等42 人宴集于会稽山阴之兰亭，饮酒赋诗，谈玄论道，此山水佳境，俯仰天地，游目骋怀之时，以书抒怀，自然而然呈现出那种特有的魏晋风流气度，正所谓“文质彬彬、然后君子”的中和之象。
《兰亭序》之所以美不胜收，正因为在无意于书中，处处体现出变化之道，这种变化不但形容情之所致，人之所乐，更表现山水之美，忘我之境。我们从“天朗气清，惠风和畅”“群贤毕至，少长咸集”节奏明快的精妙组合中，仿佛看到山水之间，结伴游春的欢快场景。从“一觞一咏，畅叙幽情”中，看到高闲上人饮酒赋诗，谈玄论道的和谐之境。从“因寄所托，放浪形骸之外”中，看到文人借酒抒怀的疏狂神态。从“临文嗟悼”“悲夫”“有感于斯文”中，又看到时人喜极而悲的颠醉神态，对人生如寄的慨叹。《易经·乾卦·文言》说：“夫大人者，与天地合其德，与四时合其序，与鬼神合其吉凶。”《兰亭序》在短小精悍的文字中，传达的是天、地、人至真至妙至玄的大道。
而在字体形态上，王羲之更是表现出他炉火纯青的笔墨技巧，两个“会"字，5 个"怀"字，5 个"一"字，7 个"不"字，形态多变，富有意趣；特别是20个"之"字，或长或方，或险或稳，随势赋形，承上启下，趣味横生，让人叹为观止，体现王羲之灵巧多变的用笔和对字体的随机生发。此外，在篇章布局中，纵有列而横无行，错落有致，笔势相贯，纵有偏差，也形斜体正，势曲态直，若桑林之舞，皆合韵律。
《兰亭序》字体形态修长，精华部分字体宽高比例在0.618 左右，即美学上所说的16:9 黄金分割点(Golden Section)。并且，其分割的起点也大致在一字笔画的起点，在扁平隶书盛行的魏晋时期，能把书体拉长到这个比例绝对是一次伟大变革。可以说，王羲之正是长期的观察自然，临池挥毫，无意识形成的这一极度符合美学规律的结字方法，从而也开启了唐代欧阳询楷书之法门，中国书法之完美篇章，千古绝唱。试想一下，1600 多年前的一个天朗气清，惠风和畅的三月三日，微有醉意的王羲之信笔挥毫，在点画线条飞动中，在黑与白的空间分割中，皆符合0.618 黄金组合法则，这是怎样一幅神奇的画面。这些法度完备，字体修长的汉字，在《兰亭序》中仿若深邃夜空，紫微星曜；千军万马，神骏跃出；月照花林，群芳竞秀；总能吸引我们的眼光在此伫目，流连遐思。
可以说，我们从《兰亭》的字里行间，追寻到的是当代书法之源。以篆隶为框架的书法，在秦汉时期已基本形成完整的书写体系，并经过多次衍变，走向了发展的极限。王羲之正是用这幅《兰亭序》开启了楷书之规范，行书之中和，一个“永”字，即是楷书八法之标程，又是天下第一行书之开篇。其中所蕴含的变数之理，意象之美，人文之思，已经成为中华民族血脉传承的精髓，并且还有更多的奥妙，有待我们进一步探索研究。
（节选自孟云飞、孙秀明《数象综合法视角下行书的发展与审美》，原载于《书法赏评》 2020年第4期）
